饕餮纹，饕餮纹？（名词解释）
饕餮纹？（名词解释）
饕餮是一种想象中的神秘怪兽。这种怪兽没有身体，只有一个大头和一个大嘴，十分贪吃，见到什么吃什么，由于吃的太多，最后被撑死。它是贪欲的象征。是东海龙王的第九个儿子。
饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。《吕氏春秋·先识》篇内云：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有了。以鼻梁为中线，两侧对称排列，通常的下唇。饕餮纹出现在青铜器上，尤其是鼎上。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有的像鸟、像凤、像人。饕餮纹这种名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的，最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图图书馆。西周时代，其神秘色彩逐渐减退。 古代饕餮纹文化 饕餮纹与宗教文化 如商代象盖 饕餮纹铜觥：器通高17.7厘米，由器身、足与盖所组成。盖面饰有饕餮纹，以细云雷纹衬底。器物的腹部饕餮饰纹。动物纹样具有宗教意义。商代时期的各类鼎上，均有饕餮纹饰样，鼎是先民用来祭祀的最常见而神秘的器皿，其宗教意义浓厚。 如北京平谷列家河出土的饕餮纹铜卣（商代）：高27厘米，口径7.5厘米，腹部饰以饕餮纹，上下饰以连珠纹，祭祀用。 饕餮纹与酒文化 《说文》：尊为专供祭祀或款待宾客所用盛酒之物。唐·李白：“晨游紫阁峰，暮宿山下村。村老见余喜，为余开一尊。”“尊”指的是盛酒具，相当于现代的酒壶。1912年在安徽潜山县出土的一件商代的饕餮纹铜尊，埋藏地下3000多年，仍青光熠熠，纹饰精美。，此尊高21.5厘米，口径19.4厘米，重2公斤。呈喇叭状，高颈、鼓腹、圆足，因器首饰以饕餮纹而得名。饕餮纹样象征古代传说中一种贪食的凶兽的面形，商至西周时常作为器物上的主题纹饰，多衬以云雷纹，图案多有变化。 又如牛首饕餮纹铜尊：商（公元前1600年—前1046年），高 30.5厘米，口径28厘米，1982年郑州向阳回族食品厂出土，为先民祭祀用具。其饕餮纹爵，在商代是五侯级贵族才能使用的酒器，爵为饮酒器，前有饮酒的“流”，中有杯，后有尾，一侧有耳，下有三足，“流”与杯的之间有柱，除能装饰外，还有饮酒时抵住鼻梁，有防止暴饮过量的作用。爵，西周早期以后逐渐消失。 饕餮纹与建筑艺术 在古代建筑材料中也通常用到了饕餮纹装饰。 如饕餮纹半瓦当：系古代屋顶防水建筑构件，用泥土烧制而而。1957年，在广安门桥南约700米护城河西岸，发掘出纹半瓦当，经考古工作者鉴定，系战国时期燕国宫殿建筑特有的殿顶防水部件。饕餮纹半瓦当为揭开北京城建城的悠久历史及高超的建筑艺术提供了有力证明。1972年又在宣武区韩家胡同处，也先后出土了战国时期的，饕餮纹半瓦当和兽面瓦当各2件。 另有战国饕餮纹瓦当：多为半圆形，图案浮雕比较大方，远视效果好，块面整体感明显。 饕餮纹与家具装饰 现已出土的饕餮纹蝉纹俎，青铜制成，俎面狭长，两端形翘起，中部略凹，周身绕以蝉纹， 饕餮 纹等。我们可以从它的造型看到后世桌类家具造型及其装饰的身影。 饕餮纹与音乐 商：饕餮纹大铙，高48.5厘米，天津市博物馆藏，此类单件大型铜饶，只能安放在特制的座架上演奏，即植鸣。 古代还出现过饕餮纹祖乙爵，香炉，纹禅 ，纹首蟠，纹直内戈，纹花瓢等。可见饕餮纹与我们的先民的生活息息相关，与先民的文化生活息息相关，充分体现了我国古代劳动人民的智慧和创造能力。 现代饕餮、饕餮纹文化 广告饕餮之夜 法国广告收藏家布尔西科先生，是“广告饕餮之夜”的创办者，是广告专业人士的盛会，它的大门是向所有人敞开的，业内人士可以从中看到，学到广告的创意表现手法，圈外人士也从中得到愉悦与礼堂享受。它的成功重要的是它为年轻观众提供了一个心情发泄的绝好场所，是一所欢快、理智的发泄，热而不狂。“广告饕餮之夜”为观众准备的就是一道广告大餐，就是要每位到场的观众吃饱。广告饕餮之夜环球展映进入第24个年头（1984年开始）。每到广告之夜，满街头戴面具，挥舞气球，连喊带唱的狂欢场面，饕餮在现代文化中也预示着心灵的放松，欲望的满足。 饕餮纹与雕塑艺术《起舞》的原型 北京市义安路与天桥北路交会上竖立着一座高大的青铜雕塑，它远看像古代的酒器，但细看其三足鼎立的形象仿佛是三个抽象的人物在跳舞，雕塑的名字叫《起舞》。其渊源即是市文管所的工作人员从两件青铜器——商代前期的纹爵所受的启发，进行艺术设计而塑造。现代还有饕餮纹设计的室内建筑设计等。 饕餮与教育 饕餮的历史传说告诫人们做事，索取应有节制。一个人把周围的一切东西都视作是自己的筹码，然后为了达到目的，不择手段，这种人很可怕，就如饕餮喜欢吃东西一样，他所追求的欲望广，标准高，所伤害的人也很多，是极其有害的。饕餮的象征意义是我们对后代进行德育教育的好题材。 饕餮、饕餮纹文化在中国产生的历史渊源久远，其文化影响在中国古代、现代乃至世界都十分深远饕餮纹身有什么象征
象征：
饕餮纹首先出现在商周的青铜器中作为纹饰。象征着政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。
饕餮当为天神或太阳神之属，饕餮纹中对眼睛的强调，正是其作为太阳神——光明这个特征的描述，所以也象征光明。
青铜器是殷商先民“尊神”意识的体现，周代则发展为“敬天法祖”，形成宗教、政权、族权三位一体的表征。
大部分学者认为，商周统治者用青铜器纹饰的“狰狞恐怖”来表达王权的“神秘威严”，以表达其对政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。
奴隶主在这些可怖狰狞的纹饰中寄托了他们全部的威严、意志、荣贵、幻想和希望。张光直先生同样认为“青铜便是政治和权力”，但他认为这些动物纹样不是为了威吓，而是为了与神沟通。
由于原始社会生产力水平低下，人们把许多无法解释的现象都归结为神的力量，人们对神灵充满敬畏之心，乞求神灵，取悦神灵，借助神力以支配事物。
巫师们利用青铜器上的动物们与神灵交流，因此这些怪异动物纹样也就代表着神秘和权力。
扩展资料：
饕餮是古代中国神话传说中的一种神秘怪物，别名叫狍鸮，古书《山海经·北次二经》介绍其特点是：其形状如羊身人面，眼在腋下，虎齿人手。
其名可比喻贪婪之徒，人们一般称这种人为“老饕”。《左传》中记载饕餮为缙云氏之子，而不是龙之九子之一。
而人们所说的饕餮纹是青铜器上常见的花纹，被认为是描绘饕餮的兽面。这种纹饰出现于长江下游地区的良渚文化玉器上，但饕餮纹更常见于青铜器上，尤其是鼎上，早在二里头夏文化的青铜器上便有。
饕餮在以中国传说或玄幻武侠为题材的网络游戏、网络小说、以及影视作品中均有相关形象。
参考资料：百度百科-饕餮
什么是饕餮纹？
饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。《吕氏春秋·先识》篇内云：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有了。以鼻梁为中线，两侧对称排列，通常的下唇。饕餮纹出现在青铜器上，尤其是鼎上。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有的像鸟、像凤、像人。饕餮纹这种名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的，最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图图书馆。西周时代，其神秘色彩逐渐减退。
首先采用饕餮纹这个名称的是宋代的《宣和博古图》。饕餮，为传说中的一种贪食的恶兽；也比喻贪婪凶恶的人。《吕氏春秋·先识》：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身，以言报更也。”《左传·文公十八年》：“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，聚敛积实，不知纪极。不分孤寡，不恤穷匮。天下之民，以比三凶，谓之饕餮。”杜预注：“贪财为饕，贪食为餮。”饕餮纹的特点饕餮纹图案庄严、凝重而神秘的艺术特色。饕餮纹一般以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界，商代的饕餮纹在吸引人们注意力方面是特别有效的。饕餮纹凶猛庄严，结构严谨，制作精巧，境界神秘，是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平求图片：饕餮纹
饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上。《吕氏春秋·先识》篇内云：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害其及身。” 饕餮纹在二里头、夏文化中青铜器上已有了。以鼻梁为中线，两侧对称排列，通常的下唇。饕餮纹出现在青铜器上，尤其是鼎上。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像羊、像鹿；还有的像鸟、像凤、像人。饕餮纹这种名称并不是古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的，最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图图书馆。西周时代，其神秘色彩逐渐减退。
首先采用饕餮纹这个名称的是宋代的《宣和博古图》。饕餮，为传说中的一种贪食的恶兽；也比喻贪婪凶恶的人。《吕氏春秋·先识》：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身，以言报更也。”《左传·文公十八年》：“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，聚敛积实，不知纪极。不分孤寡，不恤穷匮。天下之民，以比三凶，谓之饕餮。”杜预注：“贪财为饕，贪食为餮。”饕餮纹的特点饕餮纹图案庄严、凝重而神秘的艺术特色。饕餮纹一般以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界，商代的饕餮纹在吸引人们注意力方面是特别有效的。饕餮纹凶猛庄严，结构严谨，制作精巧，境界神秘，是青铜器装饰图案中最优秀的作品之一，代表了青铜器装饰图案的最高水平青铜器上兽面纹（旧称饕餮纹）的时代内涵是什么？（或是有什么象征意义）
青铜艺术，我国传统的造型艺术。主要指商、西周、春秋和战国时期的铜锡和铜锡铅合金铸造的器物。
以饕餮为突出代表的青铜器纹饰的出现，预示着阶级分野的开始，贵族借助于想象而编造出来的“祯详”或标记，以超世间的神秘威吓的动物形象，表示出这个初生阶级对自身统治的肯定和幻想。 饕餮一词见于《吕氏春秋•先识览》：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽害及其身，以言报更也。”商代至西周时常作为器物上的主题纹饰，多衬以云雷纹。 作为一种工艺品艺术，同时全部融合了当时的政治、宗教、理念和手段，这在中国工艺品史上是绝无仅有的。 饕餮究竟是什么呢？至今尚未定论。从外形上来看，是一种兽面纹，是什么兽，则有点象中国龙、麒麟等一样，是牛、羊、虎、鹿、山魈……。它实际是原始祭祀的符号标记。含有神秘、恐怖、威吓的象征，突出一种无限深渊的原始力量。它可能是巫、尹、史们的杰作。 正是这种超人的历史力量才构成了青铜艺术的狞厉的美的本质。如同给人以恐怖效果的希腊悲剧所渲染的命运感，体现着某种历史必然性和力量而成为美的艺术。 巫、尹、史在当时是“天知道”级的大人物，因为在原始社会末期的专职变为统治者阶级的宗教政治宰辅后，在宗教的外衣下，为其本阶级的利益出谋划策，通过神秘诡异的巫术，--宗教形式来提出“理想”，预卜未来，编造关于自身的幻想，把阶级的统治说成是上天的旨意。 人在这里确乎毫无地位和力量，有地位的是这种神秘化的动物变形，它威吓、吞食、压制、践踏着人的身心。但当时社会必须通过运种种血与火的凶残、野蛮、恐怖、威力来开辟自己的道路而向前跨进。 吃人的饕餮恰好可作为这个时代的标准符号，并在工艺品上深深地烙印。纵观中外历史，古代诸氏族的野蛮的神话传说，残暴的战争故事和艺术作品，包括荷马史诗、非洲面具……尽管非常粗野，甚至狞厉可怖，却仍然保持着巨大的美学魅力。 用感伤的态度是无法理解青铜时代的艺术。这个动辄杀戮千百俘虏、奴隶的历史年代早成过去，但代表、体现这个时代精神的青铜艺术至今为我们所欣赏、赞叹不绝。不正是它们体现了这种被神秘化了的客观历史前进的超人力量吗？ 中国的青铜饕餮也是这样，在那看来狞厉可畏的威吓神秘中，积淀着一股深沉的历史力量。它的神秘恐怖正只是与这种无可阻挡的巨大历史力量相结合，才成为美--崇高的。 在宗法制时期，它们并非是审美观赏对象，而是诚惶诚恐顶礼供献的宗教礼器，在封建时代也有因为害怕这种狞厉的形象而销毁它们的史实。只有在物质文明高度发展，宗教观念已经淡薄，残酷凶狠已成陈迫的文明社会里，体现出远古历时前进的力量和命运的艺术，才能为人们所理解、欣赏和喜爱，才成为真正的审美对象。饕餮的饕餮纹文化
饕餮是传说中极为贪食的恶兽，贪吃到连自己的身体都吃光光了，所以其形一般都有头无身。 《吕氏春秋·先识览》中说道：“周鼎着饕餮，有首无身，食人未咽害及其身，以言报更也”。 在中国古代神话中，饕餮是四凶之一。传说黄帝战蚩尤，蚩尤被斩，其首落地化为饕餮。 《山海经·北山经》有云：“钩吾之山其上多玉，其下多铜。有兽焉，其状如羊身人面，其目在腋下，虎齿人爪，其音如婴儿，名曰狍鸮，是食人”。
据晋代郭璞注解，此处“狍鸮”即饕餮。 《神异经·西荒经》也有类似记载：“饕餮，兽名，身如牛，人面，目在腋下，食人”。 《述异经》说，饕餮指的是西南的三苗人，近人陈梦家则进一步说，饕餮就是蚩尤，而刘持平先生的《青铜器饕餮纹质疑》则认为是神农氏。 后民间盛有龙生九子之传说，明代的陆容和杨慎将饕餮列为龙九子之一，这已是一种附会了。陆容的《菽园杂记》中所记饕餮“性好水，故立桥所”，而杨慎的《升庵集》则记之曰：“饕餮好饮食，故立于鼎盖”。商周青铜器的兽面纹饰反映了当时人们对自然神的崇拜，因而有着神秘而肃穆的气氛，但这些具有浓厚神秘色彩的纹饰具体代表着什么意义，至今众说纷纭。青铜器是殷商先民“尊神”意识的体现，周代则发展为“敬天法祖”，形成宗教、政权、族权三位一体的表征。 大部分学者认为，商周统治者用青铜器纹饰的“狰狞恐怖”来表达王权的“神秘威严”，以表达其对政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。奴隶主在这些可怖狰狞的纹饰中寄托了他们全部的威严、意志、荣贵、幻想和希望。张光直先生同样认为“青铜便是政治和权力”，但他认为这些动物纹样不是为了威吓，而是为了与神沟通。由于原始社会生产力水平低下，人们把许多无法解释的现象都归结为神的力量，人们对神灵充满敬畏之心，乞求神灵，取悦神灵，借助神力以支配事物。因此“可以通神”的巫师有着极高的地位，巫师阶层也就成为最初的帝王统治阶层。祭祀是巫师的特权，也是沟通人、神，使人间秩序神圣化的中心环节。巫师们利用青铜器上的动物们与神灵交流，因此这些怪异动物纹样也就代表着神秘和权力。另据陈公柔和张长寿先生研究，无身兽面纹的最原始形式，只是一对圆泡状乳钉，以表示兽面的双目，渊源可直溯到二里头文化，后来逐渐增添鼻角口耳眉，成为器官齐备的兽面。眼目是兽面纹的主体，由于兽面纹一般其实只见有双目，它原本应当源自史前的眼睛崇拜。史前彩陶上有成对眼目纹，玉器上有成对眼目纹。新石器时代晚期已经有了标准的兽面纹，也有了兽面纹的简化形式即眼目纹。据汤惠生先生研究，萨满教中的天神同时也是太阳神，太阳神往往被绘制成眼睛状，因为在诸多古代神话中，太阳被称为是“天之眼”。如波罗门教的太阳神，又称“天之眼睛”或“世界的眼睛”。持这一类观点的学者认为，传统意义上的饕餮纹并不仅仅是一种兽面纹，饕餮当为天神或太阳神之属，饕餮纹中对眼睛的强调，正是其作为太阳神——光明这个特征的描述。 饕餮纹这种纹饰最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上，但饕餮纹更常见于青铜器上，尤其是鼎上，远在二里头夏文化的青铜器上便有出现。 不过，“饕餮纹”这个名称也并非古时就有的，而是金石学兴起时，由宋人起名的。最完美的饕餮纹面具高21.0公分，现藏于美国西雅图图书馆。该纹饰通常以鼻梁为中线，两侧对称排列。饕餮纹到底指称什么？历来争论纷纭，迄今尚无定论。商周两代的饕餮纹类型很多，有的像龙、像虎、像牛、像鹿、像山魈；还有的像鸟、像凤、像人。而在诸纹饰中，以饕餮纹为虎形的认知最广。在古代，虎亦为很重要的通天神兽，巫师乘虎的造型在后世文物中多有出现。而在中国文化历史长河中，在“龙凤”崇拜之前，曾有过一个相当长的龙虎崇拜的阶段。龙虎斗图案造型在东周至西汉时代大为盛行，其中尤以马王堆汉墓出土的龙虎相斗图最为精美，气势不凡。古人认为虎为阳兽，“云从龙，风从虎。”龙虎相斗表示阴阳交合。在汉代，苍龙、白虎、朱雀、玄武表示天文中东、西、南、北四官。至少，在中国历史早期，虎的地位不在龙之下。然而，古籍中对虎的神通的描绘显然难与饕餮在青铜器上的显赫地位相比。兽面纹所指称的神兽的真正名称与原型早已沉埋在不可复现的年代之中，后人因其面相凶恶、神秘、恐怖，有些又口含人首，故赐名为饕餮。饕餮原是《左传》中用来形容贪财贪食之不仁不义者，近世学者已指出把兽面纹命名为吃人的饕餮纯是牵强附会，有悖于商周的社会文化状况。饕餮纹的产生，发展，及演变过程，各个时期的代表？
从宋朝开始，随着先秦青铜器出土的日渐增多，引起了封建帝王及百官贵族的收藏兴趣，并有了专门汇集和研究青铜器的著作，如吕大临的《考古图》，王 等的《博古图》，并产生了金石学，李清照和她的丈夫赵明诚，都是很有名的金石学家。特别是近现代，还涌现了如王国维、容庚、罗振玉、唐兰等金石学大家，大大地推进了青铜器纹饰和造型的研究。
青铜器上的纹饰，因流行饕餮纹虽然显得有些单调和呆板，但是，即使是以饕餮纹为主要纹饰的殷商以及西周早期青铜器，仔细品味这些纹饰，我们又会发现，每一件青铜器上的兽面纹绝不雷同。这是因为古代铸器时都是一范一器，器铸成之后，范就不能再用，得重新制范，所以，看似相似的饕餮纹，其实也有许多变化，这些类型变化正是艺术家们在有限范围内发挥创意所致。青铜纹饰以动物纹为主，另有植物纹、云雷纹、火纹、水纹、人面纹及人兽合体及几何纹等，春秋以后更出现了现世生活图景。动物纹一般又分为两种，一是自然界中有原型的实物，如牛、羊、蛙、象等，据容庚统计有23种之多，另一种是动物的变形，是古人创造出来的形象，属于神话传说中的动物。青铜器上这类变形动物主要有四种：饕餮、夔、龙和凤。这些神话传说中的动物以纹饰的方式大量铸刻在青铜器上，折射出了当时人们的一些观念和思想，具有深厚的文化内涵。饕餮是商及西周早、中期最为流行的一种纹饰，其基本形状是一具狰狞可怖的怪兽，结构比较抽象化和公式化：中间是鼻梁，鼻两侧是两只巨大的眼睛，眼睛下面有相对且上弯的勾纹，形似巨大的吞口和獠牙，抓人心魄，吞口两边有时有锐利的爪子，角在眼睛的上面，如果有身体或尾巴就在眼睛两边左右对称展开。展开的身体有时还与鸟纹相连，可以明显看见两只鸟头部的侧面形象。这种饕餮形象由于比较抽象且以线条勾勒，需要反复看过以后才能在繁复的青铜纹饰中辨别出来，特别是那些有“三叠”纹饰的铜器，由于在主纹宽大的纹路上又阴刻了一些纹饰，与主纹空白处的地纹联成一片，更不易将其形象识别出来。古书上关于饕餮有很多种说法，《左传》说“缙云氏有不才子，贪于饮食，冒于货贿，侵欲崇侈，不可盈厌，……天下之民，以比三凶，谓之饕餮”。晋人杜预解释说：贪财为饕，贪食为餮。此为贪婪极恶之辈，是人而非兽。《左传》又说：“饕餮，兽名，身如牛，人面，目在腋下，食人。”形象为人面牛身的怪兽。也有人说是人面羊身，或直接认为就是蚩尤的。总之，饕餮在很早时就被确立为贪婪的象征。只是，这种纹饰，为何广泛地在商周青铜器上流行开来至今仍是一个谜。从考古发现来看，这种饕餮纹饰最早见于龙山文化，特别是山东日照的两城镇出土了一件龙山文化的扁体玉锛，两面都刻有相当复杂的饕餮纹饰，江浙一带的良渚文化玉器上也多次出现这种纹饰，它和青铜上的饕餮纹相似，这说明两者之间存在着某种联系。也许这种狰狞恐怖的形象正好满足了殷商时代祭祀气氛或政治需要，从而得以推广也未可知，但不可否认的是，饕餮纹被有意识地大规模地置于青铜器上，主要是为了达到沟通神灵、营造气氛和辟邪，以及威镇天下的政治目的，制作这些纹饰的工匠只能在服从这一主旨的前提下，把纹饰做得尽量精美一些。饕餮纹在商代早期的青铜器上开始出现，到晚期成为主要纹饰，风行一时，西周逐渐简化而更富有图案趣味，西周末年日趋式微，仅成为器足上端的装饰，到春秋战国时代已基本消失。饕餮的意思是什么
饕餮拼音：[ tāo tiè ]，传说中的一种凶恶贪食的野兽。饕餮是古代中国神话传说中的一种神秘怪物，别名叫狍鸮，古书《山海经·北次二经》介绍其特点是：其形状如羊身人面，眼在腋下，虎齿人手。其名可比喻贪婪之徒，人们一般称这种人为“老饕”。《左传》中记载饕餮为缙云氏之子，而不是龙之九子之一。
“饕餮”是中国古代传说中的凶兽，它最大特点就是能吃。它是一种想象中的神秘怪兽。这种怪兽没有身体是因为他太能吃把自己的身体吃掉，只有一个大头和一个大嘴，十分贪吃，最后把自己都给吃掉了。它是贪欲的象征，所以常用来形容贪食或贪婪的人。
古代青铜器上面常用它的头部形状做装饰，叫做饕餮纹。人们所说的饕餮纹是青铜器上常见的花纹，被认为是描绘饕餮的兽面。这种纹饰出现于长江下游地区的良渚文化玉器上，但饕餮纹更常见于青铜器上，尤其是鼎上，早在二里头夏文化的青铜器上便有。饕餮在以中国传说或玄幻武侠为题材的网络游戏、网络小说、以及影视作品中均有相关形象。
饕餮纹，即使用“山川奇异之物”为题材，但这些奇异之物，是渺茫得不易捉摸的。古代技艺家，不像文明盛世的画工们，有“好图鬼魅而恶犬马”的偷巧手段，最初所采取的稿本，都是忠于写实，渐次才由写实而简化；所以饕餮纹所取的物象，多是由来有自，取诸常见的鸟兽等物，或近取诸人类的。饕餮纹是以颜面为主纹，足、身、尾为副纹，雷纹为地纹。完备的主纹是由冠饰、鼻、目、眉、角、耳、口、齿等官能所组成。
扩展资料：
饕餮纹文化
饕餮是传说中极为贪食的恶兽，贪吃到连自己的身体都吃光了，所以其形一般都有头无身。 在中国古代神话中，饕餮是四凶之一。传说黄帝战蚩尤，蚩尤被斩，其首落地化为饕餮。
商周青铜器的兽面纹饰反映了当时人们对自然神的崇拜，因而有着神秘而肃穆的气氛，但这些具有浓厚神秘色彩的纹饰具体代表着什么意义，众说纷纭。青铜器是殷商先民“尊神”意识的体现，周代则发展为“敬天法祖”，形成宗教、政权、族权三位一体的表征。
大部分学者认为，商周统治者用青铜器纹饰的“狰狞恐怖”来表达王权的“神秘威严”，以表达其对政治权力、地位与财富的占有，让人望而生畏。奴隶主在这些可怖狰狞的纹饰中寄托了他们全部的威严、意志、荣贵、幻想和希望。张光直先生同样认为“青铜便是政治和权力”，但他认为这些动物纹样不是为了威吓，而是为了与神沟通。
由于原始社会生产力水平低下，人们把许多无法解释的现象都归结为神的力量，人们对神灵充满敬畏之心，乞求神灵，取悦神灵，借助神力以支配事物。因此“可以通神”的巫师有着极高的地位，巫师阶层也就成为最初的帝王统治阶层。
参考资料来源：百度百科-饕餮