不置可否是什么意思,不置可否,什么意思?

39年前，年轻的尔冬升凭借邵氏电影《三少爷的剑》一举成名。据说，邵氏拍《三少爷的剑》时，古龙的小说还没有完结；最后的结局，到底是小说照着电影写？还是电影尊重原著拍？对于古龙迷来说，这恐怕只能是一个带有遗憾的问号了。

但毫无疑问，直到推出《三少爷的剑》，有别于梁羽生和金庸“侠之大者”的古龙式“侠之风流”的风格基本奠定。相比细节，更重气势；架空历史，凸显传奇；再加上巧妙地融入西方推理悬疑小说的元素，古龙的作品一经推出就令读者陷入其中而不能自拔。

时隔39年，曾经的翩翩少年郎，如今执起了导筒。据说，尔冬升本人就是一位自出生就享有“所有的祝福和荣宠”的“三少爷”。请来徐克监制、元彬和林迪安武术指导、金培达做音乐，加之3D和各种特效电影技术，2016年的电影《三少爷的剑》在古龙迷的万众期盼下终于登场。“三少爷”的江湖，还是古龙笔下那个“剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的江湖吗？

整体观感

因为，身为古龙迷，能够在大荧幕上看到如此有诚意的武侠电影，那水墨丹青，那剑气落叶，那夕阳斜照，那远山含黛……这就足以让我们泪流满面了。

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结尾处，三少爷和燕十三决斗之后，燕十三缓缓倒下，影院的灯亮了----可我还意犹未尽。这感觉，就好像小时候守着电视机看完《小李飞刀》或者《射雕英雄传》-----电视剧集播完了，那时候又没有网络，不能像现在可以无限循环看重播；就只能任由思绪飞离现实的世界，继续徜徉在那个身不由己的江湖。

总体而言，这部大片具有炫目的特效和宏大的场面，结局处的决斗，写实与写意互换自如，剑气化成的黑雾在剑客身边萦绕飞舞，视觉效果上，绝对是“燃爆了”；有徐克监制、尔冬升导演、古龙原著，剧情的推进同样“步步惊心”。对于和麋鹿一样的很多80后来说，小时候看过的何中华与俞飞鸿主演的电视剧在脑海中的印象很好深刻；但这样大制作的电影中，偶像剧出身的林更新和何润东，能演出剑客的孤决、迷茫与痛苦么？

关于角色

1.燕十三何润东

看之前对何润东的燕十三最不置可否，但看完后，却成了何润东的路人粉。由于最喜欢该片中何润东扮演的燕十三，所以一定要将这个角色放在第一位来说。

年纪大了，后面有小鲜肉威胁；演偶像剧的何润东，往前看，还混不进演技派。本来在麋鹿这样的路人观众眼中地位尴尬的他，却在《三少爷的剑》里奉献出了最惊喜的表演。首先说造型：为了符合难觅对手、一生都被笼罩在三少爷阴影下的孤独剑客的定位，乱蓬蓬的长发、脏兮兮的黑衣不算，何润东全程都都顶着根本辨不出面目的鬼畜妆。

但尽管如此，何润东的一颦一笑、一惊一乍，凭一双眼睛，愣是将燕十三寻求对手而不得，一生都活在“三少爷”威名阴影中的落寞与不甘表现的淋漓尽致。看到“三少爷”灵位的那一刹那，燕十三的崩溃令我动容，这一刻，我相信，这就是古龙笔下的菊花、古剑和酒也抹不去的剑客的落寞；都说快意恩仇，可这时候，燕十三却是痛苦的。

还好电影中用了配音，否则他的台湾口音肯定会另观众出戏。但特别值得一提的，是身材真心好！黑衣、披风将蜂腰长腿衬托的淋漓尽致，转身挥剑时的气势真是酷毙了；有身高和身材加持，背着自己的墓碑时那阴郁的气质，也不觉矫揉做作啦。

本来以为燕十三最终会将脸洗干净——再怎么说人家也是演偶像剧出身的，难道真甘愿整部电影不露真容？但直到决斗结束，燕十三最终顶着一张鬼畜脸倒下了。

2.三少爷谢晓峰

与燕十三带来的惊喜相比，三少爷在麋鹿心中是失败的。从《步步惊心》后，麋鹿就再没看过林更新演的电视剧，据说，这位也是一个表情就能完成喜怒哀乐各种剧情需要的主儿；和周冬雨的那部《同桌的你》麋鹿也看了，但是初恋朦胧懵懂爱情的剧情都没能救得了他。那莫名其妙的床戏，只是暴露了他一身白花花的赘肉顺便表现出了内地男演员的不敬业（看人家隔壁棒子国的电视剧，男主爱洗澡爱露肉，但人家练出肌肉来了啊）；听说他还曾经抱四娘的大腿而不得，所以，麋鹿算得上半个林更新的路人黑。

而这部电影里，他全程的表现是让人懵x的。无论是前半部的“没用的阿吉”那邋遢的外表，还是后面回归身份后那个翩翩少年郎，表演就是两个字——出戏！回忆杀里，江一燕扮演的慕容秋荻那个眼波流转啊，只可惜抱着的，简直就是一棵树……

作为主演，三少爷无疑是整部影片中最复杂的一个人物：出身高贵、惊才绝艳、剑术冠绝武林；目睹一位剑客解甲归田的云淡风轻后，对江湖打斗、沧海桑田的变幻及剑术的终极意义产生怀疑，从而也与红粉知己慕容秋荻渐行渐远——这个人物，本该是饱满的，复杂的，况且还有个“三角恋”的桥段——蒋梦婕扮演的娃娃or小丽or公主代表着他归隐田园的心之向往。

但无论是面对两个女人对他的感情的争夺，还是对于武林中人对权势、虚名及仇恨的撕扯，林更新表演出的情绪很单薄，虽然仰天长啸了好几次，但痛苦的时候皱眉头，释然的时候没表情，慕容秋荻死在他怀里的时候很出戏……

3.慕容秋荻与小丽

讲真，对于这段三角恋的安排，麋鹿的心中是呵呵的；用麋鹿一位深爱古龙原著的朋友的话说，“连三少爷的老婆都换人了”。

是啊，沈浪面对朱七七与白飞飞时的顾此失彼、陈家洛在香香公主与霍青桐之间的难以取舍、杨云聪与飞红巾和纳兰明珠的白发情仇……哪个江湖大侠如果没欠过个把情债，就似乎表现不出大侠的范儿和腕儿来。

所以，三少爷也在慕容秋荻和小丽or娃娃or公主之间被撕扯着。与扮演林黛玉时相比，蒋梦婕在这部电影里，说实话瘦多了，也漂亮多了，但是演的还是有些让人出戏，尤其是在塑造妓女这样的角色时；可能是因为台词功底的缘故，当三少爷还是“没用的阿吉”时，两人对戏时频频令人尴尬……

演不出布衣爱情的平实感人，只好台词来凑：“我爱上他时，他一文钱都没有……而你，爱的只是他的地位”，好吧，我相信古龙先生肯定不会写出这样琼瑶化的对白来。

与蒋梦婕的角色形成鲜明对比的，就是李莫愁附体的慕容秋荻了；再加上黑化后凌厉的妆容，硬生生把麋鹿吓出一身冷汗来。其实江一燕这个演员本身是相当不错的，回忆杀里，抱着林更新时那个眼神啊，足以让麋鹿想起古龙先生笔下那些风情万种的女人们的“眼波流转”。只可惜，剧情中，她有权势、有手段、有美貌、有野心，就是留不住他疲倦的心；在表演中，她只能对着一根木头眼波流转了。

顺便说一句，麋鹿心中真正的慕容秋荻，是这位：

关于徐克、尔冬升、古龙……

暴露年龄的说一句，仅这三个名字，在麋鹿以及同龄的一代人心目中，简直就代表着一代武侠梦。作为一代“电视剧儿童”，虽然我们的年龄已逾而立，但徐克武侠、古龙小说所营造出的那些鲜衣怒马、快意恩仇、一杯古酒一把剑行走天涯的武侠梦，却是我们内心深处最豁达、洒脱、纯粹的一个角落。

2.关于尔冬升：翻出39年前旧的邵氏剧照，如今的大导演还是一位翩翩少年郎；众星捧月的他，剑眉星目、器宇轩昂。他是要用如今与39年前相比有如天壤之别的电影技术来完成自己心目中曾经未竟的梦想吗？对此我们不得而知。只能说，对于三少爷、对于他的剑，也许，在尔冬升大导演的心目中，也有他自己“曾经的梦”吧。

3.关于古龙：与金庸武侠的正统严肃相比，古龙先生本人就像他笔下那些放荡不羁、游戏人间的主角；先生笔下的武功招式，不重技术重气势——在《多情剑客无情剑》里，阿飞的剑术精髓只有一个字：“快”。

在《三少爷的剑》中，无论是燕十三为“没用的阿吉”教剑法，还是最后二者之间的决斗，都讲究的是“人剑合一”，重器物不重技术和以快制胜。

而对于燕十三和三少爷来说，他们一生的追求，仅仅是那场最后的决斗吗？

在古龙先生的笔下，燕十三是痛苦的；因为，无论他的剑术达到多么出神入化的地步，他始终都活在别人的阴影里；他始终都被用来比较，那个人，就是谢晓峰。而当他苦苦寻觅却得到的仅仅是谢晓峰的灵位时，他内心的崩塌可想而知。

而谢晓峰呢？同样年少成名、天赋纵横，自身的才华、家族的助力、江湖人人向往的神剑——这一切，都促使他成为了独一无二的谢晓峰；他是三少爷，他也是一个符号，尽管他离家出走、隐姓埋名，可是，只要他做了一天谢晓峰，他就永远是谢晓峰。

当武林中人争夺、杀戮、权衡的时候，谢晓峰思考的，却是人生更高层级的意义——为什么而杀戮？挑战？决斗？

做那个“没用的阿吉”时，收留他的阿苗哥一个简单的举动和毫无雕饰的说法，却深深击中了谢晓峰的内心。

“给吧，先把馒头吃了；馒头好吃了，人生才有意义……”

对于燕十三来说，赋予他人生意义的馒头，就是寻找谢晓峰，挑战谢晓峰，打不败谢晓峰，就被谢晓峰打败。

而谢晓峰呢？躲着慕容秋荻、躲着自己的父亲和家族、躲着天下人；做“没用的阿吉”时，却因为要保护心爱的小丽，而被逼重新拿起剑；是慕容秋荻的执着还是江湖的恩怨，逼他重拾神剑？

也许，都不是；唯一的原因，就在于他是谢晓峰，他是剑神；虽然这是个快意恩仇的江湖，却也是个痛苦浮沉的江湖。

馒头赋予苗大哥人生的意义，剑术帮助剑客探索到内心的灵魂；而对那个不愿与三少爷对阵的剑客来说，一把绝世好剑，不如田园中徜徉的黄牛和茅屋前玩耍的妻儿。也许，某些时候，一把绝世好剑还不如一个馒头？