琵琶行教学设计，求《琵琶行》翻译及教案？谢谢！

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原文：

　　元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才；年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然。自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安。感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十二言，命曰《琵琶行》。

　　浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍裂水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

　　沉吟放拨插弦中，整顿衣衫起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾叫善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口首空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

　　我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。期间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。今夜闻君琵琶声，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

译文：

　　元和十年，我被贬到九江当司马。第二年秋季的一个夜晚，到湓浦口送一个朋友，听见船中有人弹琵琶，那声音，铮铮纵纵，很有京城里的韵味；问那个人，才知道她原来是长安歌伎，曾经跟曹、穆两位名师学弹琵琶。年纪渐大，姿色衰退，只好给一个商人当老婆。我便吩咐摆酒，让她畅快地弹几只曲子，她弹奏完毕，十分忧伤。叙述了年轻时候的欢乐情景；可是如今呢，飘零憔悴，在江湖中间辗转流离！我从京城里贬出来，已有两年，心情平静，安于现状；听了她的话，这天晚上，才感觉到被贬谪的味道，因而作了这首长诗送给她，共计六百一十二字（实际上全诗是六百一十六字），叫做《琵琶行》。

　　晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。

　　忽然听见水面上飘来琵琶的声音。主人忘记了回去，客人也不肯起身。跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。移近船只，请那个人相见。添酒、挑灯，又摆上酒宴。再三呼唤，她才肯走出船舱，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。拧转轴子，拨动了两三下丝弦，还没有弹成曲调，已经充满了情感。每一弦都在叹息，每一声都在沉思，好象在诉说不得意的身世。低着眉随着手继续地弹啊，弹，说尽那无限伤心的事件。轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六么》。粗弦嘈嘈，好象是急风骤雨，细弦切切，好象是儿女私语。嘈嘈切切，错杂成一片，大珠小珠，落满了玉盘。花底的黄莺间间关关──叫得多么流利，冰下的泉水幽幽咽咽──流得多么艰难！流水冻结了，也冻结了琵琶的弦于，弦子冻结了，声音也暂时停止。另外流露出一种潜藏在内心深处的愁恨，这时候没有声音，却比有声音的更激动人心。突然爆破一只银瓶，水浆奔进，骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。曲子弹完了，收回拨子从弦索中间划过，四根弦发出同一个声音，好象撕裂绸帛。东边西边的船舫里都静悄悄没人说话，只看见一轮秋月在江心里闪耀银波。

　　疑疑吞吞地放下拨子又插到弦中，整理好衣裳，站起来显得十分肃敬。她诉说：“本来是京城里的姑娘，家住在虾蟆陵附近。十三岁就学会了弹琵琶的技艺，名字登记在教坊的第一部里。

　　唱罢曲子，曾赢得曲师的赞扬，妆梳起来，常引起秋娘的妒嫉。五陵少年争先恐后地赠送礼品，一只曲子，换来无数匹吴绫蜀锦。打拍子敲碎了钿头云篦，吃美酒泼脏了血色罗裙。今年欢笑啊，明年欢笑，轻轻地度过了多少个秋夜春天；同属的姐妹嫁给了军人，老鸨辞别了人世，无情的时光，夺去了美艳的红颜。门前的车马，越来越稀，嫁了个商人，跟他到这里。商人只看重利，哪在乎别离，上个月又到浮梁，去买茶做生意。留下我在江口，独守这空荡荡的船仓，绕船的月光白得象霜，江水也那么寒凉。深夜里忽然梦见少年时代的往事，满脸泪水，哭醒来更加悲伤。……”我听了琵琶声已经叹息，又听了这番话更加歔欷。同样是失意人流落在远方，碰在一起啊，从前不认识那又何妨！

　　我自从去年辞别了京城，贬官在浔阳，一直卧病。浔阳这地方荒凉偏僻，哪有音乐，一年到头，也听不见管弦奏鸣。居住在湓江附近，低洼潮湿，院子周围，尽长些黄芦苦竹。早上晚间，在这儿听见的都是什么？除了杜鹃的哀鸣，就只有猿猴的悲哭。春江花晨和秋季的月夜，拿出酒来，却往往自酌自饮。难道说没有山歌？也没有村笛？呕哑嘲哳，那声音也实在难听！今晚上听了你用琵琶弹奏的乐曲，象听了天上的仙乐，耳朵也顿时清明。不要告辞，请坐下再弹一只曲子，我替你谱写歌词，题目就叫作《琵琶行》。听了我的话长久地站立，又坐下拨弦索，拨得更急。凄凄切切，不象刚才的声音，满座的听众，都忍不住哭泣。这当中哪一个哭得最悲酸？江州司马的眼泪啊，湿透了青衫！

琵琶行【评析】

诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。

接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。

然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。

最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。 诗韵明快，步步映衬，处处点缀。

既层出不穷，又着落主题。真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。语言铿锵，设喻形象。“如急雨”、“如私语”、“水浆迸”、“刀枪鸣”、“珠落玉盘”、“莺语花底”。读来如闻其声，如临其境。

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《我们去看海》教学设计

《我们去看海》是诗人写的儿童诗，适合于朗诵。全诗以“我们去看海”的呼唤贯穿始终，情绪饱满激昂。去看海，既有对海的向往与追求，又是对生命的期望与启迪。海给我们的启示是多方面的：海汇百川，胸怀宽大；海蕴藏着财富，是取之不尽的宝库；海跃动着鲜活的生命，海永远不会停止呼吸……阅读这首诗，要引导学生从字里行间仔细体会诗歌表达的热爱大海的思想感情，感悟大海给我们的启迪。

《致老鼠》是一首有趣的童诗。小诗人用一颗童心，写出了和一般人眼中不同的老鼠：虽然老鼠要做坏事，但还是喜欢它们。小诗人希望它们改正缺点，爱清洁，爱劳动，光明正大地做事。如果改正了缺点，还可以和猫做朋友。小诗人把老鼠当成了自己的朋友，对有缺点的朋友没有歧视。让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。阅读这首诗，学生一定能感受到童诗的想象力和创造性。

《爸爸的鼾声》是一首温情的童诗。小诗人敏锐地捕捉到“爸爸的鼾声”，作为写诗的题材，因为他觉得爸爸的鼾声十分有趣。小诗人善于运用形象的比喻，他觉得爸爸的鼾声“就像是山上的小火车”；爸爸的鼾声停了，他又觉得好像火车到了站。全诗童趣盎然，充满父子亲情。阅读这首诗，要让学生体会到“鼾声”也能做诗，生活中诗的题材无处不在。只要我们善于发现和联想，到处都有诗的素材。可以引导学生想一想，还有哪些地方也有诗。

《给诗加“腰”》说的是苏小妹出题，在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼。苏东坡说了前句“摇”，后句为“映”，就是“轻风摇细柳，淡月映梅花”，小妹不屑，认为太平淡；黄山谷加为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”，小妹仍摇头。后她吟出“轻风扶细柳，淡月失梅花”。东坡玩味之后，不禁叫绝。“扶”字恰到好处地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，与“轻”“细”十分和谐。“扶”字又把风拟人化了。月色淡淡，月下的梅花朦朦胧胧，“失”字勾画了月色和梅花相互交融的情景。诗是语言之艺术。诗特别注重遣词用字，凝练而鲜明生动。苏小妹加的是“诗腰”，因为它在诗句的中间，其实是“诗眼”，因为它仅用一字，却能出神入化。阅读这篇文章，主要是激发学生搜集诗歌故事的兴趣，此外也要引导学生感受诗歌故事的有趣，学会欣赏诗歌。

《诗中的“秋”》是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，侧重让学生学习读懂古诗和欣赏古诗的方法。读诗贵在感受意境，作者回忆自己小时候在秋天读诗，

风吹竹叶，萤火虫在纱窗外飞舞，着实富有诗意。作者慢慢领悟到：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。这篇文章以作者读诗的切身感受为内容，娓娓道来。她所举的都是关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。这篇文章教会我们怎样读诗。

五、相关链接

（一）诗歌的起源

诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。

（二）诗歌的特点

诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。

我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。

（三）诗歌的表现手法

诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

赋：是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。

诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：

1．比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。把“云彩”“金柳”都当作人来看待。以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

2．夸张。就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人

的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。

3．借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。”

塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩！现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回

应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。

无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。

（四）中国古代诗歌的分类

1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。

③歌行体：是乐府诗的一种变体。汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。

（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，

起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。

（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2．按内容来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。

（1）怀古诗。

一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

（2）咏物诗。

咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

（3）山水田园诗。

南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

（4）战争诗。

从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

（5）行旅诗和闺怨诗。

古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。

（6）送别诗。

古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

（五）现代诗歌的分类

诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：

1．叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。

（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，

情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。

当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

2．格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

（六）白朴《天净沙·秋》赏析

一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝桠不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。

第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快！

第三句是最能传秋意之神的句子。首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”！这也正是作者的高明之处！

综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。

（七）艾青《太阳的话》赏析

这是一首读起来让人感到温暖、明媚和亮堂的抒情诗，诗歌的题目是《太阳的话》，其实是借太阳之口，表达了热爱光明、追求新生活的心声。

全诗共4节。

第一节一开始，作者就用富有激情的呼唤，表达出太阳渴望走进小屋的急切心情。“你们”指人类、人们。“我”指“太阳”。因为人们居住的房屋门窗紧闭，终日看不到阳光，所以太阳才急切地呼唤：“打开你们的窗子吧/打开你们的板门吧。”祈使句“让我进去，让我进去”的反复出现，表达了太阳急于走进小屋的心情。

第二节，作者用四个句式相同的排比句，写出太阳所给予人们的美好的事物。“花束”“香气”“亮光”“温暖”“露水”，这些都是人们生存必不可少的。“露水”可以滋润万物，“花束”和“香气”能使人神清气爽，“亮光”能让人感受到光明，“温暖”可以使人驱除寒冷。

第三节，再次运用祈使句，表达了太阳盼望人们醒来，看到光明，看到美好事物的急切心情。

第四节，在第三节的基础上，语义进一步深化。太阳不仅要唤醒人们沉睡的双眼，还要打开人们关闭的心灵，召唤人们敞开心扉迎接光明的到来。“让我把花束，把香气，把亮光/温暖和露水撒满你们心的空间”是说太阳通过不断地给予人们花束、香气、亮光、温暖和露水，让人们在每天的生活中，从身体到内心，感受到生活的美好，从而唤起人们追求光明，热爱生活，焕发积极向上的乐观精神。

（八）古诗应用题

根据提供的实际情况，运用学过的诗句填空。

1．在期末写评语时，老师会祝你来年：（“更上一层楼。”）

2．小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：（“少壮不努力，老大徒伤悲。”）

3．当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：（“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”）

4．有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的（“当局者迷，旁观者清”）。宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句（“不识庐山真面目，只缘身在此山中”）说明的就是这个朴素的道理。

5．当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》（“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”）

6．当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的（“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”）来表达对家人的怀念。

7．现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句（“海内存知己，天涯若比邻”）来表达对远别好友的深情厚谊。

8．来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起（“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）的诗句。

9．昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。就在我（“山重水复疑无路”）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（“柳暗花明又一村”）。

10．爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。爷爷却叹道：（“夕阳无限好，只是近黄昏。”）我赶紧把爷爷的话打住：“（‘霜叶红于二月花’）。爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。”爷爷高兴地笑了。

教案的开头署名什么意思

教学案例、教学设计、教学实录、教学叙事的区别：①教学案例与教案：教案（教学设计）是事先设想的教育教学思路，是对准备实施的教育措施的简要说明，反映的是教学预期；而教学案例则是对已发生的教育教学过程的描述，反映的是教学结果。②教学案例与教学实录：它们同样是对教育教学情境的描述，但教学实录是有闻必录（事实判断），而教学案例是根据目的和功能选择内容，并且必须有作者的反思（价值判断）。③教学案例与叙事研究的联系与区别：从“情景故事”的意义上讲，教育叙事研究报告也是一种“教育案例”，但“教学案例”特指有典型意义的、包含疑难问题的、多角度描述的经过研究并加上作者反思（或自我点评）的教学叙事；教学案例必须从教学任务分析的目标出发，有意识地选择有关信息，必须事先进行实地作业，因此日常教育叙事日志可以作为写作教学案例的素材积累。

<<李凭箜篌引>>最全面的教案,最精辟的赏析,最独特的见解(另有重金)

　　李凭箜篌引

　　吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

　　江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

　　昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

　　十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

　　女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

　　梦入神山叫神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

　　吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

　　中华诗词-唐五代-李贺

　　李凭的音乐把地上和天上的一切都感动了，「昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑」，直至于「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，出现了圆美流动、光怪陆离的感人场景，而这就是李凭的一曲箜篌！

　　「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。」形容乐声高亢激越，有惊天动地之势。后多用以比喻某一事物或文章议论新奇惊人。

　　【注释】：

　　[1]丝桐：即指箜篌。「张」，弦乐器紧起弦子来准备弹奏叫「张」。「高秋」，就是暮秋，指阴历九月。

　　[2]江娥：一作湘娥。「中国」，国的中央。和下文的「十二门」、「动紫皇」等语相贯。

　　[3]「逗」：引。

　　此诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。「天子一日一回见，王侯将相立马迎」，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为「摹写声音至文」（见方扶南《李长吉诗集批注》卷一）。

　　诗的起句开门见山，「吴丝蜀桐」写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。「高秋」一语，除了表明时间是九月深秋，还含有「秋高气爽」的意思，与「深秋」、「暮秋」之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（「空山凝云」之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。

　　优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。「空山」句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比「天若有情天亦老」（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的「江娥」句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有「惊天地，泣鬼神」的魅力。第四句「李凭中国弹箜篌」，用「赋」笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。

　　五、六两句正面写乐声，而又各具特色。「昆山」句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变；「芙蓉」句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。「昆山玉碎凤凰叫」，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。「芙蓉泣露香兰笑」，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用「芙蓉泣露」摹写琴声的悲抑，而以「香兰笑」显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。

　　从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。「紫皇」是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用「君王」而用「紫皇」，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。「女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨」，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个「逗」字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。

　　第五联，诗人又从天庭描写到神山。那美妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使「老鱼跳波瘦蛟舞」。诗人用「老」和「瘦」这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。

　　以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。

　　这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。

中班古诗教案

教学目标：

1、能正确、流利地朗读课文，背诵课文。

2、认识并会写“枯、荣”

3、能说出诗歌大意，体会诗人的感情，初步懂得要像小草那样不怕困难、顽强不屈。

4、启发儿童想象，让学生感受小草蓬勃生长的美感，培养学生热爱大自然的情感。

教学重点：

引导学生理解诗句的意思，体会诗人的感情。

教学难点：

1、理解“离离”、“枯”、“荣”、“尽”的词义。

2、懂得句子“野火烧不尽，春风吹又生”的含义。

教具准备：教学课件、插图

一、课前准备

齐读白居易的一首古诗《江南好》，跟学生介绍白居易是唐代诗人，字乐天，号香山居士。他一生作诗很多，尤其是叙事诗《琵琶行》和《长恨歌》极为有名，我们会在以后的学习中学到他的这些优秀诗文。

二、导入

同学们还记得我们在昨天的课文中学到的小草是什么样子吗？

在你的眼里草又是怎样的呢？

今天我们要去看看听听在诗人白居易眼里的草是什么样的？，齐读《草》

三、诗歌加插图，学习诗歌

1.出示诗歌；

看来这首诗对同学们而言是耳熟能详呢？那么你能提出你不明白的地方吗？能产生问题的人才是会思考的人！

（预测学生会提出不能理解的诗歌中的词语或者是句子）

看来大家对整首诗的理解还是感觉到有点困难的！没关系，在接下来的学习中，我们会慢慢理解这首诗的意思的。大家别着急！

2.请看第一句诗“离离原上草”中的“原”字。谁能用“原”这个字组个词语？预测生：原因、原来、高原、草原、原子弹、原始人、校原（可能与“园”的组词相混，相机解释：“原”是指广阔的没有遮挡的；“园”则是人工围建的）

嗬！小朋友知道的还真不少！请大家想一想，“离离原上草”的“原”是指刚才那么多词语中的哪个？

――草原！

师：大家同意吗？是的。这里的“原”就是指的草原。“原上草”，就是草原上的草。草原上的草长得怎么样呢？请看插图回答。

预测生：草原上的草长得很高，很密

生：草原上的草长得很茂密，一棵挨着一棵。

生：草原上的草长得很茂盛。

生：草原上的草绿油油的，一眼望不到边。

师：说得太美了。聪明的小朋友看了这幅图，一定知道“离离”是什么意思了。谁说说？

生：“离离”就是茂盛的意思。

生：“离离”就是草长得很茂密，一棵挨着一棵。

师：说得完全正确！谁能把这一句的意思连起来说一说？

生：“离离原上草”就是草原上的草长得非常茂盛。

师：谁能看着图，说得再具体一点？（强调把话说完整，说具体。）

3.师：很好！再看第二句“一岁一枯荣”。谁能用“岁”说一句话？

预测生：我今年8岁了。

大家今年8岁了，也就是说，你们从生下来到现在几年了？

生：（齐声）8年了！

师：8岁是8年，1岁呢？

生：（齐声）1岁就是一年！

师：1岁就是一年 ，那么，一年有几个季节呀？

生：一年有四个季节：春、夏、秋、冬。

师：一年四季草有哪些变化呢？（贴春季图。）

师：这是春天的小草。春天的小草怎么样？谁能看图说一说？

生：春天来了，小草发芽了。

生：春天来了，小草从地里探出了小脑袋。

师：说得太漂亮了！夏天呢？（贴夏季图。）

生：夏天到了，小草长得非常茂盛。

师：秋天到了，天气凉了，小草怎么样了呢？（贴秋季图。）

生：秋天到了，天气凉了，小草慢慢变黄了。

师：冬天呢（贴冬季图。）

生：冬天，小草都冻死了，叶子变黄了。

师：（指着黑板上的四季的草）小草一年当中，有两次明显的变化，谁看出来了？

生：一年当中，草绿一次，黄一次。

师：多聪明！那大家一定知道枯和荣是什么意思了。（学生纷纷举手）不过，我不想让你们说。现在，我请一位小朋友到黑板前边来，看看“枯”该贴在哪一幅图的下面，“荣”该贴在哪幅图的下面，贴对了，说说明他懂了。）

（把“荣”写在夏天草的下面， 把“枯”写在冬天草的下面。）

师：请你说说“枯、荣”的意思，你能给他们组几个词吗。

生：“荣”就是茂盛的意思，“枯”就是黄了，干了的意思。

师：“一岁一枯荣”什么意思？

生：就是一年当中，草茂盛一次，干枯一次。

4.师：再看“野火烧不尽”这一句。“烧不尽”就是烧不——

生：（齐声）就是烧不完！转自手机诗词殿堂m.diantang.cn/师：“尽”就是完的意思。这可奇怪了！到了冬天草叶子都冻死了，枯黄了，大火一烧（贴红红的火苗图），用不了多长时间，就会把草烧得干干净净，白居易为什么说烧不尽呢？

相机引导：大火有烧不到的地方。是什么没烧完？联系下一句想一想。

师：草根没烧着，所以说没烧尽！

师：学到这儿，我想，小朋友一定明白了第四句的意思了。谁能到前边来，把第四句的意思在老师画的画上画出来？（指导画出草根和风吹小草芽斜的图来）

5.师：同学们，大火烧得那么厉害，可是第二年春天，春风一吹，小草齐刷刷地生长出来了。你觉得小草怎么样？

生：小草不怕烧，很勇敢。

生：小草很坚强。

师：（把“强”写在黑板上）“强”字前边的“坚”字换一个什么字更合适？确切地说，是什么“强”？

生：是顽强！

师：对！是顽强！小草的生命力多么顽强！火把叶子都烧光了，第二年照样发芽，多么了不起呀！

6.面对小草的遭遇，你觉得大火是怎样的？带着你的感觉来读第三句话。

而小草的顽强又应该读出怎样的感觉呢？请你也来读读第四句。

7.正是因为小草的这种顽强的生命力才使白居易写下了这首诗来赞美它。学完这首诗你有什么想说的吗？

四、写字“枯荣”

五、总结

今天，我们学习了古诗《草》，了解了诗中的意思，初步知道了小草这种小植物虽然不起眼，可它那顽强的意志、顽强的生命力是非常值得我们欣赏的。我们也要像小草那样，遇到困难要有顽强的意志，顽强的拼搏精神。

六、板书设计：

草 ―――――――― 顽强

白居易 草的图

离离原上草， 春 夏 秋 冬

一岁一枯荣。 荣 枯

野火烧不尽，

春风吹又生。

柳永的《 雨霖铃》的教案

教学过程

一、 情导入、激发学习兴趣。

1、 听乐曲说出曲名《送别》

2、 导入 别离之情诗词中历写不衰的主题，如我们学过的李白的诗句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情，”王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，李商隐的“相见时难别也难，东风无力百花残。”今天来学习一首关于离别的词《雨霖铃》（板书）

二、 走近作者

1、 学生介绍柳永概况。

2、 教师补充：柳永是北宋第一个专力写词的作家，他对北宋的发展有重要的贡献与影响，第一他制作了大量慢词长调，对宋代 慢词的发展颇有影响；第二他发展了词的表现手法，善于铺叙、写景、抒情密切结合，语言通俗易懂，音韵和谐美。柳词在宋代时期流传最广、相传当时“凡有井水处，既能歌柳词。”

三、 背景资料

柳永虽然才情卓著，但一生任途坎坷。这首词写的就是他任途失意心情压抑，决定离开京城到外地去，但又不得不和心爱的人痛苦分离的思想感情。

四、 重难点解决过程

（一）齐诵《雨霖铃》

（二）听课文录音、注意节奏和语调（悲凄低沉）

（三）学生随录音带自由读全词理解词义，在音乐中进入词所描绘的情境，并使词的意境在头脑中浮现出来，从而把握词的景与情领悟意境。

（四）赏析词的意境

1、 让学生把上下篇内容生动地描述出来。

2、 教师示范：一个秋天的傍晚，一场暴雨刚刚停歇，蝉凄切地鸣叫不已，词人面对着长亭，心情更觉悲凉。京城门外，长亭边，一个临时搭建的蓬帐里他的心爱之人为他送行，两人面对美酒佳肴却毫无心情，正在恋恋不舍之际，船夫催促着“开船喽——开船喽——。”两人双手紧握，泪眼相对，有千言万语要说却哽咽着说不出一句话来。词人想在即将踏上的旅途中只有浩渺的烟波，沉沉的暮霾，空旷的天空。

小结：上篇写的是一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在长亭分别时依依不舍的情景。下篇紧承上篇：是词人想象别后的情状，小船临岸，词人酒醒只见习习晓风吹拂杨柳，一弯残月挂在天空。词人现在一副若有所思的样子。

总结：全词凄凉的意境让我们感觉的浓浓的别离之情。

过度：我们的生活里也有别离的苦痛，如何把它用文字表达出来。下面我们就来学习一下《雨霖铃》的写法。

（五）鉴赏要点（先读后赏，在探讨）

1、融情入景的写法

（1）“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

“寒蝉” “长亭” “骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写心情。

（2）“念去去千里烟波暮霭沉沉楚天阔”

“念”字表明下面的景物是想象、的虚构的浩渺的烟波，沉沉的暮霭，空阔的楚天这些景物在南方是很平常的。可是这些平常的景物注入深沉的情感之后就变得不平常不了。那浩渺的烟波，另人惆怅；沉沉的暮霭让人压抑忧伤，那空阔的楚天与愁绪的无边无际相似。词人对景物的描写达到情景交融的艺术境界。

（3）“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”

这一句是千古传诵的名句。有人拿它代表柳词。这没有一个字写情，而没有一个字不写情。李白诗云“年年柳色，灞陵伤别。”自灞桥折柳的故事产生后，杨柳和离别就似乎有必然的联系了。借杨柳抒离情成了常用的手法。如白居易“杨叶比愁眉，愁长比柳丝。”因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看杨柳就会涌起离愁别绪，因而“杨柳岸”三个字明写前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”曹植也曾写过“愿为西南风，长逝入君怀。”秋月的风是凉的，秋日的早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨残月就显得特别凄凉。所以晓风残月给人一种特别浓重的凄凉冷落之感。

这样在短短的两句词里，作者集中写了一件最能触动离愁的事物，集中成为一幅鲜明的画面，而这幅凄清的画面又出现在一个特定时刻里——酒醒之后，离人饮酒为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁，”更何况是在酒醒之后。

酒醒之后的惆怅和眼前最能触动离愁的景象交融在一起，这情景是多么的凄凉难耐的啊！

2、虚实相济（简单介绍）

词的上片除“念去去”二句写的都是眼前的实景实事，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别而又不得不分别的心情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描写的是词人孤单寂寞的心情，连良宵好景也排遣痛苦。读完下片回过头来看上片，便会懂得词人和他心爱的人之间的感情是多么的深厚，的确是难舍难分啊！

（六）再次齐背《雨霖铃》

五、 布置作业 比较阅读《雨霖铃》与《念奴娇·赤壁怀古》

南宋俞文豹《吹剑录》中云“东坡在玉堂日有幕士善歌，因问‘我词何如柳七？’对曰‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，’歌‘杨柳岸晓风残月。’学士词须关西大汉。（执）铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”

六、 板书设计

寒蝉 长亭 骤雨 实

烟波 暮霭 楚天 虚

杨柳 晓风 残月 虚

《梦游天姥吟留别》的教案和课件？

教学目的:

理解运用对比、夸张等修辞方法，通过丰富联想来描绘梦境，以表达蔑视权贵的精神和豪迈的气概。

重点:

理解虚设梦幻所表达的思想感情。

难点:

联想丰富、构思奇特的艺术特点。

教学过程：

一、引言

二、（出示幻灯一：课题）今天我们要一起来学习李白的名篇《梦游天姥吟留别》。

三、导入：

我们生活在一个诗的国度，几乎人人从小时候起就一直在背诗，对李白一定耳熟能详了，他的诗也一定能背出很多来，下面我们就来给听课的的老师展示一下我们的积累。这样吧，咱们以一竖排为一组，看哪一组同学的积累最丰厚。背一首可以，背不下来一整首背名句也行。现在开始。

大家背得太好了，有一些我都忘了，我回去也得好好复习一下了，要不然都要落伍了。同学们也是一样，别人会背而你不会的，回去也积累一下好吗？

背了这么多李白的诗，那么，喜欢李白吗？请说出理由。（两三个人即可）

四、作者简介：

1、（出示幻灯二：作者简介）李白字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，人称“诗仙”，与人称“诗圣”的杜甫是唐代诗坛的双子星座。（这是文学史中对他的概括）

2、较通俗的说法是：李白长得比较帅，且武艺高强，有傲骨，从不屈从，很有男人味！（这是李白的超级粉丝我给他的评价）。

3、关于他的诗风的评价：请大家打开书32页找到相关链接，找名同学读杜甫的评价。

4、（出示幻灯三：其他有关李白的评价）

李杜文章在，光焰万丈长。（韩愈）

笔落惊风雨，诗成泣鬼神。（杜甫）

对联：千古诗才，蓬莱文章建安骨；一身傲气，青莲居士谪仙人。

台湾诗人余光中的诗：酒入愁肠，七分化作月光，余下三分，呼为剑气，绣口一吐，就是半个盛唐。（这句诗被一个考生引用在高考作文中，成就了一篇满分作文。

总结：李白是个奇男子，他的生花妙笔，留下无数奇文。今天，我们就要通过李白的这篇奇文，进入李白的奇梦。

五、解题：（出示幻灯四）

板书：梦游天姥吟•留别

引言：大家一定会发现我的这个题目和书上给的不一样，其实我是想通过它告诉大家这个题目应该这样断句。为什么呢？因为本诗也题做“梦游天姥山别东鲁诸公”，意思是通过记叙“梦游天姥”的经历来留（诗）赠别（东鲁诸公）。这么说来，这个“吟”这就没有实际意义了。那么，这个“吟”字有什么作用呢？它是个标志，与“琵琶行”中的“行”，“长恨歌”中的“歌”一样，标明本诗为古诗的一种体裁。因此，为了正确理解和诵读，标题应写为这样。

吟：古诗中的一种体裁，内容上多有悲愁感叹之意，形式上较自由活泼，如同散文中的随笔，不拘一格。

简介文体知识。（出示幻灯五）本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”；另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于哪一种呢？

出示教学目的，重点，难点。（出示幻灯六）

六、写作背景：

引言：题为“梦游”，就说明这篇文章记的是一个梦。梦到底是什么呢？（这可是诺贝尔奖研究的课题。）梦往往是稀奇古怪的，但它却是现实世界的曲折反映。很多时候，我们对现实不满，但在梦中却往往得到了满足。那么，现实中有哪些事让李白不满，值得他如此强烈的反抗呢？

（出示幻灯七——写作背景）

写作背景：

李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。因此他怀着“济苍生”“安社稷”（这是他一直都没有放弃的一个信念）的政治思想漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉，希望能有一番作为。天宝二年，因朋友吴筠推荐，李白被唐玄宗召入长安，做了翰林供奉（皇帝的文学侍从官）。当他得知自己被玄宗召幸时，曾写诗道：“仰天大啸出门去，我辈岂是蓬蒿人。”同时，李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但他一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉中命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，连玄宗也对他不满。他在长安仅住了一年多，就在公元744年被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。

李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友谊。随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人一同往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下吴、越故地。这首诗就是他行前写的。

七、诵读：

引言：我知道你们已经背完了这首诗了，我先来背一遍这首诗的第一段，请大家品评。（平淡地快速背一遍）

总结：作为赏析的第一步，诵读决不是背这么简单。诵读要注意什么呢？语速，语调，断句。

好了，明确了诵读要注意的方面，下面谁来为大家诵读一下。

八、划分结构，概括内容，体味作者感情变化。

板书：

梦游天姥吟•留别 李白

梦之由 雄峻巍峨 景仰向往 夸张、衬托、拟人

月下飞驰 清幽寂静 兴奋急切

登山赏景 壮美奇绝 陶醉忘返

梦之境 夜间景象 离奇险怪 迷离恐慌 绘声绘形绘色

神仙洞府 绚烂盛大 震惊迷惘

梦境消失 失落惆怅

梦之感 蔑视权贵 直抒胸意

九、合作探究：分组设题，鉴赏品读

引言：这本选修的书名为“古代诗歌散文欣赏”，高考题中有一道6--8分的古代诗歌鉴赏，联系起来看，我想咱们高中选这个文本一方面是为了提高大家的古典诗文修养，另一方面也应该是想借助它来提高大家的诗歌鉴赏水平吧。那么我在设计这堂课时就想借助这篇课文的学习，使大家初步掌握鉴赏古典诗歌语言、表达技巧和形象的方法。

以前做诗歌鉴赏题都是别人出题我们答，而现在我想请大家以这篇课文为蓝本，自己出题自己答。当然不是每个人都完成全篇，那样任务太重。我们要分工合作，分组设题，每个组完成课文的一部分。我们就按座位分，四个人为一组，每组研究两句诗。

（一） 那么，怎么做呢？请大家回忆我们平时做的诗歌鉴赏题的一般都从什么角度设题。那么，我们可以从下面这些角度设题：

1、形象：人物形象和景物形象（意象和意境）

2、语言：某个词的语音、语义、活用，表现力，在句中的作用，用词特点，句式，语言风格等

3、表达技巧、表现手法：情与景，动与静，实与虚，远与近，扬与抑，抒情方式，色彩变化，各种感官的综合运用，象征、衬托、比兴、联想与想象，各种表达方式，修辞手法及典故等。

（二）幻灯八——分组讨论设题：

（三）幻灯九——合作探究鉴赏：

十、全文知识点总结：

（一） 第一节：

1、诗人“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”? 明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难 求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。

总结：以虚衬实，引出写作重点。

2．除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山?有何作用? 本段中运用了什么修辞手法？表现了作者对天姥山什么样的感情？

明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。修辞手法有夸张、衬托、拟人。作者情感是景仰和向往。

板书：

（二）第二节：

1、重点探究：在这里，各路神仙都到齐了，乐队演奏迎宾曲，金台银台与日月交相辉映，相当热闹辉煌，李白到底有没有参与这场异彩缤纷的盛会？ 理由？ 怎样看待这个梦？说一说你的想法。

答：没参与。

理由：诗中有云：忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。当飘飖而下的仙人排列在他面前的时候，李白竟吓得魂飞魄散，其原因何在？我想就是神仙不想让李白参加他们的派对，也就是说，你是我们不欢迎的来客。你还是回去吧！所以，李白一下子醒了。

如何看待：俗话说日有所思，夜有所梦。梦境，是一段人生经历和心路历程的折射，根据注解，李白当时心情不爽，被人赶出朝廷，比较郁闷。这个梦是符合天宝二三年间李白的思想实际。他想进入上流社会，但那个社会不接纳他，导致他理想的幻灭。用朱自清的话来说，热闹是他们的，我什么也没有。

总结：当时的李白的生活的确不如意，进入长安后，过了段阳光灿烂的日子，很快就招人嫉恨。直到皇帝老儿赐金放还。长安的这段经历，对李白来说，确实如梦一场。那么，这个梦就有了象征意味，梦游天姥的历程与作者寻梦长安的经历何其相似，这个梦不正是人生历程的写照吗？满怀理想，苦苦追寻，始达目的，但曲终人散，终归沉寂。李白在许多诗里直言不讳的说过，供奉翰林不过是一场梦。如“一官即梦寐”；“鲁客向西笑，君门若梦中”（《鲁中送二从第赴举之西京》）；“长安如梦里”（；“银台金阙如梦中，秦皇汉武空相待”（《登高丘而望远海”》等。《天姥吟》即是记梦之作，焉能不言及平生愤懑之事？

2、李白的这个梦到底是个美梦还是一个恶梦？

对《梦游天姥吟留别》所写的“梦”，向来有“美梦”“恶梦”之说。今人流行的看法认为梦中仙境是光明的象征，是黑暗现实的对立物，是诗人理想所系，诗人以仙境的美好反衬现实世界的丑恶。中学教学参考资料即采用这一说法。

清代陈沆《诗比兴笺》中却云：“太白被放以后，回首蓬莱宫殿有若梦游，故托天姥以寄意。……题曰‘留别’，盖寄去国离都之思……”施蛰存在《唐诗百话》中也认同此说，并断言天姥之梦是“可怕之梦”。 90年代以来，这种阐释渐渐引起人们的兴趣。此说主要有三个依据: 全篇梦境的弥漫清冷氛围、想象之物不都让人迷恋、受惊而起。

我以为这两种说法都只看到了一面。李白入宫之前，对宫廷生活的向往是一场美梦；入宫之后，现实的宫廷生活却是一场恶梦。人们对这首诗的理解虽多有出入，但大都认为它和李白进入长安前前后后有关，那么说它反应了李白入宫前后的思想情感变化，也不为牵强。

诗作开篇提到的“瀛洲”，我以为是李白用来象征他所追求的真正仙境的；而“天姥”象征人间仙境，也就是李白理想中的皇宫。五岳、赤城山、天台山衬托天姥山的雄奇，实可理解为写皇家气派非凡。真正的仙境是“烟涛微茫信难求”，“天姥”则“云霓明灭或可睹。”于是退而求其次，来登“天姥”。

“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”，心绪与“轻舟已过万重山”何等相似！“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”，心里更坚信“我辈岂是蓬蒿人”，中间也夹杂有王者高高在上的感觉。“千容万转路不定，迷花倚石忽已瞑”，虽说李白比刘姥姥有见识多了，但由一介平民直入皇宫，想必也会有刘姥姥那失态与惊奇。“熊咆龙吟”两句为非同凡响的皇宫的到来渲染声势。“云青青”以下六句，则可为履登朝堂那一刻渲染声势。“青冥浩荡不见底……仙之人兮列如麻”，比况皇帝上朝，金碧辉煌，人中之杰如同人中之仙，云集一堂。

就在这美梦之巅，梦境令人不可思议的就结束了。而反对“美梦”说的就指出，既然是美梦，何以“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟”？其实我们读诗还应该于无字句处去读。诗人在“仙之人兮列如麻”之后应有省略：皇宫是不是我想象？这些峨冠博带的大人是不是我想象中的人中之仙？这省略才是写梦境的最终目的。而诗人在他的《梁甫吟》中写得就明确一些：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女，三时大笑开电光。倏烁晦冥起风雨，阊阖九门不可通。以额扣关阍者怒，白日不照吾精诚。”《西游记》中唐僧师徒一路怀着朝圣之心来到灵山，然而那些白受他们顶礼膜拜的真佛，却也个个俗不可耐，拜金势利。好在他们只为取经，经文到手，什么怨气也不在心上。倘或他们要在灵山生活、工作，那恐怕免不了孙悟空又要大闹灵山。不过有魔高一丈的如来，孙悟空也闹不到哪里去。但这美梦醒来是恶梦的遭遇，恐怕和李白进宫前后的遭遇是一样。诗人为何省略呢？或许是往事不堪回首，或许是不屑于写那些龌龊者的行径，也或许他知道海明威的冰山原理：只露出一部分，留下你想象的空间。

3、意象和重点词：

（1）飞：一入梦，便有不食人间烟火味。夸张，形容心情急切，让人想象李白在月光下那种飞翔飘逸之态，表现诗人梦游的急切心情。人在梦中，极容易就飞起来了。

（2）月：李白一生喜月，写月的诗句数不胜数，最有名的当属“花间一壶酒，……，”月亮就是李白的知己。因而，飞往景仰向往之地，有知己陪伴，那心情怎不轻松愉快？

（3）送：主语为“月”，便有了拟人的味道。

总结这三个字：在月光下飞翔，有月相伴相送，愉悦之情溢于言表。

（4）谢公屐：干什么用的？有没有现在流行的阿迪、耐克、美津奴好？是由我们的东晋时期著名的山水诗人谢灵运发明的登山专用鞋——上山时去掉前齿，易于登山；下山时去掉后齿，如履平地。讲究啊，以后我们可以自豪地说：“登山还是选国产的谢公屐好！”

（5）青云梯：青云为梯，可见山高，极言山势陡峻。相关成语——平步青云、青云直上。

（6）半壁见海日：一般看日，均选山顶，比如泰山山顶有个日观峰，就是观日出极佳之选，此处说在半山腰就见到了日出，是暗指天姥山极高。

（7）天鸡：注意，不是田鸡，而是神仙养的鸡，传说此鸡一叫，天下的鸡全叫，“天鸡一唱天下白”。

总结：诗歌至此，湖月，天鸡，青云，海日，境界开阔，有声有色，好一派奇景。此时的诗仙，沐一生月光，看一溪清波，听一耳鸡鸣，观一轮红日。此情此景，怎一个“乐”字了得！

（8）熊咆，龙吟，云欲雨，水生烟：熊在咆哮，龙在长吟，黑云翻滚，烟雾升腾，给人的感觉是紧张、害怕。在电视剧中这往往是怪物出现的征兆，可是文中要出场的却是什么呢？神仙洞府中的仙人！所以这两层的画面就形成了极鲜明的对比，让人仿佛一下子从地狱进入了天堂。

（9）栗、惊：使动用法，是深林颤栗，使层巅震惊；也都是拟人手法，移情于物。

（10）虎鼓瑟，鸾回车：虎为百兽之王，鸾是什么鸟？《山海经》说“有鸟焉，其状如翟而五采文，名曰鸾鸟，见则天下安宁。”可见是吉祥之鸟，而鸾鸟居然当起了车夫，老虎在弹奏琵琶，也许在唱两只老虎两只老虎跑得快，跑得快——用鸾鸟当车夫，用老虎弹奏琵琶，那坐车之人的身份只能是神仙了，所以神仙出场了。

（三）第三节：

1、“世间行乐亦如此”中的“乐”指什么？

寻欢作乐固然是乐，求名于潮，求利于市也都是为了满足自己的需要，求得自己的快乐，但这都属于世俗之乐。

2、从“世间行乐亦如此，古来万事东流水，且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。”看作者的人生态度是积极的还是消极的？

答：一：消极，梦境空虚，人生也更是梦一场，古往今来的名利权势兴亡荣枯，都像流水一样空空荡荡流逝了。而且李白想要寻仙访道，过隐居生活，万事不关心。所以说是消极的。

答：二：积极，不消极，“且放”只是暂时放一下，只要有机会，我还会回来的，因为李白是一个有大志向的人物，相信天生我材必有用，相信长风破浪会有时。

答：三：诗中说“东流水”，我们可以看作是写其建功立业思想的紧迫感。“东流水”是有人生几多失意的消极的深沉慨叹，但也有“君子自强不息”的儒家的积极入世的精神。思想家孔子发出面对流水发出“逝者如斯夫”的感慨，就是为懈怠人生的人敲响的警钟。所以是积极的。

总结：我倾向消极。因为李白思想中有浓厚的道家思想。但他在官场中无路可走之时，他一定会选择超然物外，取法山水而自适。这几句诗潇洒中透着无奈，所以我认为消极成分占多一些。

3、“安”句提出的意义何在？

天宝三年，李翰林最终还是从长安落魄而去。三年前年征赴长安的豪情和抱负如今都已化为泡影。黑暗腐败的官场、醉生梦死的朝廷让一心“济苍生”、“安社稷”的李白无处容身。除了体面的“赐金放还”，李白已别无选择李白毕竟是李白，在这样的境况中，喊出了响绝千古的最强音——

生（集体）：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜——

这就是他掷地有声的回答。“摧眉折腰”，即低头弯腰。这把那阿谀奉迎，吹牛拍马，送礼行贿，丧失人格尊严的奴颜婢膝的丑态形象化。李白能这样作么？他在皇帝面前尚且傲骨峋嶙，更何况对那些权臣贵戚呢！也只有这样，才能体会到诗作贯通的气韵。这里的幻灭——慨叹——绝决，是诗人梦醒后的心路历程，是一以贯之的幽愤情绪和傲岸精神的集中表现。这两句诗，是对全诗内容的高度概括。透过这高亢的呼喊，诗人郁积在胸中的苦闷和忧愤，如火山爆发，毫不含糊地向当时的黑暗现实提出了挑战，这是诗人对权贵的傲视，对污浊社会的抗议，对自己崇高人格的捍卫，表现了诗人傲岸的性格和蔑视权贵的反抗精神。

（四）艺术特点：

1、丰富的想象

2、大胆的夸张

3、多种的修辞

十一、总结全诗：

诗人通过自己梦游的经历，把自己对权贵的蔑视，对自由生活的向往之情充分的表现了出来。诗人此时已过“不惑”之年，人世光阴花上露，而宏图未展，其焦虑之情和只争朝夕的紧迫之感都寓其中。尽管前方冰封大河、雪满太行，尽管心里矛盾重重，难割难舍。但这个愿意当剑侠，当酒仙，却不愿当奴才的李白最终还是舍下了官位、舍下了玄宗、舍下了自己的理想，“直挂云帆济沧海”去了。让我们再次朗读，来结束这一次梦游吧！

十二、课堂训练：卷纸上的四道小题。

十三、布置作业：

1、把课件中需要积累下来的内容抄下来。

2、讨论：李白的这个梦到底是个美梦还是一个恶梦？以自己的理解写成一篇小论文。

《梦游天姥吟留别》随堂检测

1．解释下列句中古今异义词

A、烟涛微茫信难求( )

B、云霞明灭或可睹( )

C、势拔五岳掩赤城( )

2．找出句中词类活用的的词并解释其用法和意义

（1）虎鼓瑟兮鸾回车( )

（2）云青青兮欲雨( )

（3）列缺霹雳( )

（4）对此欲倒东南倾（ ）

（5）訇然中开( )

（6）古来万事东流水( )

（7）栗森林兮惊层巅( )

3．《梦游天姥吟留别》属古代诗歌中的___________又称___________，___________。句式特点是：多数通篇是___________句或___________；平仄___________，用韵比较自由，可___________，也可以___________。

4．表现全诗主旨和诗眼的句子是______________________；描写天姥山高大挺拔的句子是__________________；由梦境转到现实，仙境倏忽消失________________,_____________.

《梦游天姥吟留别》随堂检测参考答案

1．A信：古义指的确、实在，副词；今义指书信，名词。B灭：古义指暗，形容词；今义指消灭，动词。C拔：古义指超出，动词；今义指抽出，动词。

2．名词“鼓”用作动词，弹奏；名词“雨”用作动词，下雨；名词“霹雳”作动词，意思是电闪雷鸣；方位名词“东南”用作“倾”的状语，向东南；“中”用作“开”的状语，在中间；方位名词“东”用作“流”的状语，向东；栗，使……战栗；惊，使……惊。

3．古体诗 古诗 古风 五言 七言 一韵到底 中途换韵。

4．安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜；天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。